過去的十年間，文化領域的創造性轉化與創新性發展（簡稱'兩創'）在科技的助推下煥發出前所未有的活力。其中，數字動漫制作作為科技與文化的深度融合領域，不僅重塑了動漫產業的生態，更引領了文化傳播方式的根本性變革。

一、數字技術革新動漫制作流程

傳統動漫制作依賴手繪與膠片，工序繁瑣、周期漫長。隨著計算機圖形學、人工智能與云計算等技術的成熟，數字動漫制作實現了從分鏡設計、角色建模到場景渲染的全流程數字化。例如，三維建模軟件讓角色動作更加流暢自然，動態捕捉技術將真人表演轉化為虛擬形象，大幅提升了制作效率與藝術表現力。

二、文化'兩創'在數字動漫中的實踐

數字動漫成為傳統文化'兩創'的重要載體。通過數字化手段，神話傳說、歷史故事與非遺元素被重新解構，賦予現代審美與價值觀。例如，《哪吒之魔童降世》以三維動畫技術重構中國神話，探討身份認同主題，引發全球觀眾共鳴；《大理寺日志》則融合唐代建筑與服飾細節，用幽默敘事傳播中華法治精神。這類作品不僅實現了文化內容的創造性轉化，更通過創新表現形式拓展了文化影響力。

三、科技賦能傳播渠道與互動體驗

數字動漫的傳播不再局限于電視或影院。5G網絡、流媒體平臺與社交媒體構建了即時化、跨地域的傳播網絡。短視頻平臺的動畫片段、虛擬偶像的直播互動、AR/VR技術的沉浸式體驗，讓觀眾從被動接收轉為主動參與。例如，敦煌研究院推出AR動畫《飛天》，用戶通過手機即可與虛擬飛天共舞，使千年文化遺產'活'起來。

四、挑戰與未來展望

盡管成就顯著，數字動漫仍面臨技術成本高、內容同質化等挑戰。未來，需進一步推動AI生成技術與人文創作的結合，加強版權保護與國際合作。同時，深耕本土文化IP，用科技講好中國故事，將是文化'兩創'持續發展的關鍵路徑。

科技與文化的融合并非簡單疊加，而是互為滋養的生態重構。數字動漫制作的十年發展證明，當技術創新深度賦能文化'兩創'，不僅能催生藝術新形態，更將塑造一個更具包容性與感染力的全球傳播新時代。